Les missions du chef d’orchestre - Avec Jordan Gudefin - EXTRAIT

Benjamin Brillaud (0:01)

Mes chers camarades, bien le bonjour. Je pense qu'on est beaucoup, en étant jeunes ou moins jeunes, à avoir imité un chef d'orchestre battant la mesure avec ses bras et sa baguette. Ça c'est des clichés autour de la figure du chef d'orchestre, et il y en a un certain nombre. Et ce type de cliché, j'ai pu en discuter avec Jordan Gudefin, qui est notamment le chef d'orchestre du Sinfonia Pop Orchestra, que j'ai pu écouter à l'occasion d'un concert reprenant les musiques de World of Warcraft, et spoiler, c'était trop bien. La discussion qu'on a eue à l'issue de ce concert, elle était tellement intéressante que j'ai eu envie d'en faire un entretien. La chose a été faite et vous pourrez l'écouter dans quelques jours ici même sur le podcast. Mais aujourd'hui, justement, je voulais vous proposer un petit extrait de ce podcast avec une question simple, quelles sont les missions du chef d'orchestre ? Je laisse Jordan vous répondre, alors bonne écoute.

Si on doit qualifier un peu toutes les missions d'un chef d'orchestre, du coup, il y a gérer cette vitesse créée, en fait, une coordination et une ambiance, en fait.

Jordan Gudefin (0:59)

Le travail se passe en deux points. Tu as le travail de répétition et le concert. Travail de répétition, donc, c'est je gère les vitesses, donc je gère les tempos, voilà, on jouera. Quand j'ai la possibilité de ça, donc hors ciné-concert. Et ensuite, tu travailles et tu as plusieurs manières de travailler. Soit tu t'arrêtes, tu prends la parole. Les musiciens n'aiment pas ça. Si tu parles, ils sont contents, mais bon, je veux parler.

Et sinon tu montres les choses, ça, ils préfèrent. T'as les chefs qui ne travaillent pas. T'as les chefs qui arrivent et lisent l'œuvre deux, trois fois, mais ils sont dans une autre construction. Ils savent ce qu'ils vont faire sur le concert. Ils ont repéré que là, lui, il joue un petit peu de tour, ou qu'ils vont... Tu vois, t'as vraiment des stratégies qui se mettent en place. Mais le moment du travail, c'est le moment intime. C'est le vrai moment de rencontre avec un orchestre que les spectateurs ne voient pas, mais c'est là où le chef, il ne peut pas se défiler. Parce que t'as, je sais pas, 6 heures de répétition pour une oeuvre qui en fait 2, tu vois. Donc t'as des moments où tu dois expliquer les choses et tu dois montrer que tu gères le temps convenablement, que tu sais où tu vas, que tu sais munir tes équipes. C'est un bon terme que t'as choisi parce que c'est vraiment ça.

Il n'y a pas de musicien qui vient pour ne pas bien jouer volontairement. T'as toujours une explication. Soit il va pas bien, soit il a raté parce qu'il est fatigué, soit il va enchaîner beaucoup de choses, soit il faut toujours arriver à décortiquer ce qui se passe dans la vie de l'orchestre. Et si tu fais bien le travail sur les répétitions, normalement le concert se passe bien, mais le concert, surtout nous les Français, on est un peu latin dans le rapport à l'autre. Et donc on a ce côté un peu passionné. Je fais une grosse caricature, mais on attend toujours qu'il y ait un supplément d'âme au concert. En plus, les Anglais, tu vois les répétitions, tu vois le concert, ça décolle pas plus. Ça joue très, très bien. Mais il y a ce truc un peu british, tu vois. Ça sera pas de surprise comme ils le sont en rugby. Moi qui suis un grand fan de rugby, même si ils ont failli nous surprendre sur le dernier match cette année. L'apparence se referme.

Mais nous on a ça le concert, on essaie d'avoir un supplément d'âme. Et tu peux aussi des fois des trucs qui marchaient pas très bien sur la répétition. Tu peux trouver aussi des clés en concert parce que tu es dans une dynamique qui est différente. Mais ça se découpe en deux faces. Les répétitions, trois, parce que toi t'as le travail de préparation chez toi.

Benjamin Brillaud (3:02)

C'est ce que j'allais te dire, parce que ça, ça doit être un sacré morceau aussi.

Jordan Gudefin (3:06)

Oui, puis c'est un puissant fond. Plus tu es jeune et moins tu es expérimenté, plus tu vas te rassurer par le travail. Tu vas diriger tout seul dans le vide. Donc c'est facile. Normalement, t'es avec toi.

Ensuite, qu'est-ce que tu vas dire ? T'as beaucoup de chefs qui préparent à l'avance, qui vont dire au début pour se rassurer. Alors qu'en fait, non, il faut réagir à ce que tu entends. Et tu peux pas travailler le fait de réagir. C'est que l'expérience et ta culture et ton oreille qui vont faire que tu vas réagir. C'est comme un débateur politique qui a préparé la punchline. Des fois, on le voit. On dit, bon, ça, c'était, t'as travaillé. Elle sort pas au bon moment, tu vois. Et par contre, t'as des orateurs qui sont très forts qu'ils arrivent à s'adapter à la phrase ou aux mots, aux jeux de mots qu'il faut sortir au bon moment. Donc, t'as ça en direction. C'est un puissant fond parce que tu en discutais avec un collègue. Et je lui disais, mais toi, quand est-ce que tu te dis je suis prêt ? Il dit, bah, je le sais jamais. T'arrives en fait à un temps. Si tu veux bosser toute ta journée, tu peux. Moi, je sais que je suis un peu un boulimique de travail. J'aime bien connaître les choses, mais j'essaye de travailler autant que possible, de lâcher prise, quoi, parce que s'il faut accepter que le jour de la répétition, tu seras peut-être dans un état de fatigue qui fera que t'entendra plus ou moins les choses ou tu seras peut-être dans un état de grâce et du coup, ta répétition va bien se passer. Voilà, ça, ça ne se travaille pas. Mais c'est un...